协调性和空间

通常，协调性使设计显得更有条理。和谐，使事物处于一种有序的状态中。而对比性这个家族则或多或少都有点像野蛮人。---威廉.艾.维金斯都（1880-1960）平面设计的一个目标是取得视觉上的一致性或和谐性。尤津.拉金，在他的书《设计，寻找协调性》的概论中写道。视觉设计的最低要求是把所有的部分组成一个和谐的整体。所有的组成部分，不管他们之间多么的不相干。都必须相互调和。以互相支持。“换句话说，必须使各要素共同作用。激起读者的最大兴趣，把他们对作品的抵触情绪压到最小。
因为他们的资源非常有限，最早的设计实践者就能很轻易的取得视觉上的连贯性；这是受外界条件限制的，材料的选择余地小。今天，作为数字信息有，有丰富的资源可以可供选择在材质上、印刷工艺上，使设计师们能够精确的再现任何时代画册设计作品，我们必须内在压抑自己，以创造和谐一致的设计。

相似性与对比性

设计良好的文件标志是具有戏剧性的对比性，细致的相似性、活跃的空间空白和绝妙的理念。相似或和谐的艺术背景对突出焦点是非常必要的。策划一个和谐的艺术背景是设计师工作中最重要的方面之一。然而，设计师的协调性不因该总是一成不变的。那会扼杀了创造性或使设计变的乏味。设计必须简化内容，突出重要的方面，并且把他表现出来。把各要素连接起来、利用他们的潜在关系，进行组合。才
取得设计的协调性。

没有了协调性安静的艺术背景将不复存在，而重要的要素只有在其中才能的到呈现。另一方面，没有了对比性。设计就会显得波澜不惊。过于平凡，表现力不强。在协调性和对比性中取得平衡，对于创造出强烈，有活力的设计是非常必要的。

有五种使背景协调的方法

1：保持简洁。格式化的拦板可去除凌乱和直觉感情（affect）不要乱插无用的东西，或至少不要插入那些让读者可能认为是垃圾的东西。以填满空间。只要大约70%的材料能被读者阅读，理解就行了，因为你保留了30%不那么重要的材料。这样远比你把什么都堆在页面上，而读者只能看懂其中的50%要好的多。
2：运用与众不同或奇怪的网格（grid）系统，建立一个独立的内部组织。
3：从本质上而言，图形和文字是完全不同的语言形式。调整他们的形状。创造出设计的协调性。在图形的基础上。同时运用恰当的选择色彩、构找和方向。更难，然而更有效的信息传达方式是来自于图形和文字的含义协调、统一。
4：杂志中页于与页之间都有连贯性。从表面关系上看，印刷要素之间的空间、铅线（rule）和四周白边、空格（indent）、插图和照片，图和图表的处理必须显出计划性和自我限制性，连贯性就会显得很松散，或简单的就能获得，如把所有的图象都颠倒。在平时，这也许是不切实际的，但从中，我们可以看到他是怎样使一个多业的故事主题取得一致性。
5：制作一个格式化的手册，与你自己的设计样式紧放在一起。如果没有中心，散乱会让费宝贵的准备时间，使真正重要的，需要变化的地方无法显露、不醒目。不要总尝试要与众不同，有“创造性”。真正有价值的创造往往是源于特殊的需要和手边的材料。要使重要部从他手中脱颖而出，引人注目，可从下面顶部10种对比类别中进行挑选。
运用空间创造协调性

空白空间和协调字体的运用是创造协调性的两个重要手段。恰当安排事物的空间，自然属性相近的要素看上去他们就应该这样归在一起。这就是临近发展（Law of Poximity）相接或重叠的要素看上去关联显得紧密些。要取的设计的协调性。在设计中。要素间的空白空间必须一致，和谐。
恰当运用设计的周边空白空间---页边空白，页眉。页尾，凡是能看见和有助于表现设计独有特性的空白空间页边空白是环绕页面周边的空白空间。他们是环绕页面周边的空白空间。他是围绕“实体地带”的边框。宽宽的页边空白可以用来设计些引人们注意的图形，如一些小图像和次要的特排字体。订口是指有封面的文件里左右两页中间的空白，和文字版面的填空材料。版面之间的空白不能太窄，以免误认为是词的间隔，也不能太宽，以免干扰视线。正文的版面空间通常有一个派卡的长度版幅小点的正文版面空间还要更小些。

页眉是页面或作品顶部连续的大幅空间。可以在书籍设计出版物中挑选一些页面，把页眉单独隔开，增大他的空间范围，或者恰当运用页眉，在其中安排一些特排字体和小图象。

页尾可以是凹凸不平的，如果这种凹凸不平看起来是有益如此。不规则的页尾，也称为扇形版幅，至少三条线的长度必须是不同的。栏底不规则的空白空间并不引人注目，编辑起来相对容易些。