陈幼坚，1950年生于中国香港，著名设计师，曾荣获香港乃至国际奖项600多个。被设计界视为“圣经”的美国《GRAPHIS》杂志于1996年将陈幼坚设计公司评为全球十大设计公司之一，是唯一获此殊荣的华人设计公司，他的海报及艺术挂钟被美国旧金山市现代美术博物馆永久收藏。近十年，陈幼坚在内地许多城市完成了具有创新精神和个人烙印的设计项目，同时在上海开设了自己的生活概念店“27”—陈幼坚家外之家。

设计语录

“每个设计都是经过深层的市场策略来决定的，这取决于设计师对品牌的把控"需要不断从生活中累积经验。”

借老外发掘东方文化”

　　中式传统的家庭背景及西式教育在陈幼坚身上融汇。在国际学校念书，进了外国广告公司打工，上面是外国老板，周围都是外国同事。经老外看东方人、东方文化的角度耳濡目染，成为他日后作品中自然流露的风格。

　　这段十年打工的生涯，陈幼坚跟过五、六个外国老板，他们各有所长，都对东方文化兴趣盎然。从1970年到1979年底，跟外国同事在一起工作、生活，这十年里，外国人如何看待东方文化，怎样欣赏东方文化，潜移默化影响着他的设计触角。

　　“在这种微妙的状态中，我慢慢在寻找东方文化的理念及妙处在哪里？”陈幼坚说，“我们身处熟悉又陌生的本地文化中，可能找不出它巧妙之处。比如上海人不一定说得出上海的独有魅力。但经过外国人的眼睛，我们却能发现自身文化中的的无穷宝藏。”

　　这种状态从二十几岁开始，在东西方文化的碰撞中，陈幼坚学会发掘合适的东方元素，并以现代的手法& 融入他的设计中。“这不是偶然，而是一个漫长的沉淀过程。”陈幼坚不断去寻找、探索东方文化的底蕴，这最平常的行为习惯逐步逐步成就了他独特的设计风格，“上世纪八十年代，我自己开公司，这时已经对传统文化、老的东西感兴趣。从博物馆的历史藏品到潘家园的古玩，我都看得津津有味。在我看来，美的东西不在乎于价值，而是它本身蕴藏的文化及表现出的美感。”

　　说话间，墙上的挂钟走到了七点，分针搭在一笔竖折上，构成了汉字“七”。这是陈幼坚为精工设计的挂钟，甫一亮相就让世人惊叹：居然想到用这种方式，将中国文化符号与计时工具结合———分针走到每个钟点就添上一笔，成为完整的汉字。这款大受欢迎的挂钟早已停产，很多人遗憾没机会收藏。

　　日本的设计风格在世界上广受推崇，具有其独特的魅力。但日本文化是从中国五千年的文化中提炼出来，特别是宋代和唐代的文化。比如，茶道来自于宋代、花道来自于唐代。陈幼坚表示，自己要做的，则是把中国自己的文化找出来，再融入现代设计元素。这也是为什么，作为一名华人设计师，陈幼坚在日本享负盛名，因为陈幼坚一直在实践一种有共性的设计理想，将传统文化保留并发扬光大。

创意语录

“项目的成功取决于它的影响力"能否带动整个行业"能否提升人民的整体生活质素" 好设计不但体现出品牌个性! 更重要是对生活提出一种新的概念。”

来内地“重新接受培训”

　　现在，陈幼坚有超过一半的项目在内地，从南到北，从东到西，遍及各大城市。在香港、在东京，他已功成名就；当初回到内地，按他自己的话说，却是“重新接受培训”，因为在内地市场面对的挑战及客户的需求“瞬息万变”。

　　以十年前在长沙设计的茶馆为例，“客户对市场定位及策略不太了解及明确，我的角色就是协助他们找对方向。”茶馆落成后，旋即成为长沙新的文化地标。

　　“面对不成熟的内地市场，我尝试将国际观念带入来，潜移默化地影响客户，这需要很大的努力及坚持。但作为华人设计师，推动我的是强烈的使命感，去为祖国贡献及创造更好的未来，我亦很荣幸成为中国改革开放的一位参与者。”

　　这些年和内地客户打交道，陈幼坚发现与中小型客户合作，能够与有决定权的老板直接沟通，互相信任，使他能够无后顾之忧地创作。大企业相对较为沉稳及保守，往往对破格的设计有所保留，间接地减低设计最后呈现的原创性及影响力。