最初接触日本的设计是因为无印良品的这个品牌，但真正喜欢日本的设计应该是从读了《设计中的设计》开始的，原研哉的《设计中的设计》为设计师推开了一扇了解设计的心灵之窗，可以让人重新认识设计的本质，如果你已经开始厌倦所谓的设计，《设计中的设计》就是最好的一帖良方。

    这本书从去年一直读到今年才算真正的全部看完，我看书很慢，不知道算不算是一个不好的习惯，无法像其他人一样在几个小时之内，把整本书从天灵盖上直接塞进去，总是一小篇慢慢翻阅，这也导致了可能同时在看十本书的混乱情景。从下面拍的相片明显就可以看出，这本如果当作二手转让估计也不会有人敢要。原研哉的《设计中的设计》非常容易读看起来轻松得很，这一点非常重要，书中除了第一章和最后一章有理论性的东西出现外，中间主要部分都是原研哉亲身真真切切的案例，这让整本书内容更加夯实。再看一下国内许多所谓的专家写着刑法一般的设计书籍，实着让人难以下咽后产生一种看书想自杀莫名的冲动。

    《设计中的设计》让我们学到了什么？我想是设计中的理念问题，原研哉并不会在案例中教授设计的方法，书中谈得更多是设计中哲学的问题，设计理念的传达和人性的观察才是真正的重点，设计如何更好服务于人才是原研哉关心的核心问题。在RE-DESIGN的设计展中，建筑家坂茂设计的方筒卷纸，故意在用户使用的时候造成不便的设计可以起到更节约能源的作用，佐藤雅彦设计的出入境章可以让乘客一眼便可识别，优秀的视觉传达和设计沟通更好的服务了乘客，这些都是设计服务于人，也就是通常我们说的能用户为中心的设计最好的实例。

    日本设计师非常喜欢空的感觉，也就是我们通常说的留白，这一点在无印良品的无中生有一章中充分体现出来，我惊叹于原研哉对于虚无哲学的理解，这本产生于中国道家庄子从法自然追求虚无的哲学观点，竟能如此从容地应用到无印良品品牌的理念和产品设计中去。寻找地平线的拍摄经历，从日本专门跑到南美洲去拍一张相片，就是为了传达无印良品虚无的品牌理念，这可能也是我们万万做不到的一件事情。《设计中的设计》本身的书籍设计便也体现了这一点，绝对没有半点多余的花俏修饰，简洁中透出原研哉骨子里对设计的真诚热爱和追求，这一份的热情我想很多人已经不复存在了，也是我从书中得到最大的收获。