当“90后”调侃着自己还是“儿童”也要过节的时候，集体奔三的“80后”再也没有“装嫩”的资本了。那些儿时的回忆定格在葫芦娃、唐老鸭、蓝精灵的故事中，让人久久难忘怀。

　　蓝精灵，对于“80后”来说再熟悉不过了。而它背后的品牌故事也许鲜为人知。

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　　蓝精灵之父叫贝约，其实原名叫皮埃尔，只是他的小侄子发不出皮埃尔的音，总是叫成贝约，皮埃尔索性就用贝约作为笔名。他出生在连环画的王国比利时。当过电影放映员，读过大量的连环画。25岁时，开始自己的连环画创作梦想。1958年10月23日，他的第一部作品《约翰和比路易》首次出现在比利时杂志《斯皮鲁》上，故事讲述中世纪的两个男孩“约翰”和“比路易”的各种艰难又神秘的奇遇。其中他们在牧场的草地里遇见了一群粉红色的小人，大概只有三个苹果高，躲在草地里，怯生生地张望着外面的世界……这就是蓝精灵最早的雏形。作品一经连载，大受好评，但小朋友们争相讨论的不是主角约翰和比路易的艰难经历，而是那群粉红色的小配角。贝约得知后，很乐意地根据孩子们的兴趣开始重新创作属于这群小大人的连环故事。《约翰和比路易》被遗忘在抽屉，《蓝精灵》的形象从这群小粉人中间慢慢显现出来。

蓝精灵之父贝尔

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　　为了“区别于大自然的红与绿”，根据妻子的建议，贝约把粉红色的小人改成蓝色。贝约让自己的女儿摆出各种可爱的姿势，然后根据这些来描绘蓝精灵逗趣的形态。然而让蓝精灵生动起来的还是那一个个关于善良和爱的故事。

　　正面角色是100个蓝精灵，他们性格各异，各有特色，有智慧的蓝精灵，有勇敢的蓝精灵，有爱做蛋糕的蓝精灵，有爱吹小号的蓝精灵，有爱照镜子的蓝精灵，有爱做木匠的蓝精灵，有爱恶作剧的蓝精灵，他们共同的特点就是勤劳、友爱、互助，都在做自己喜欢做的事情，过着快乐的生活。

　　反面人物则坏得怪异又可爱：格格巫，鹰钩鼻的秃顶男人，总想拿蓝精灵来做汤料，却总也抓不到蓝精灵。阿兹猫，肥胖的懒猫，发表傻傻的言论，总成为格格巫的出气筒。

　　整个故事充满了搞笑的冲突，却始终没有出现一方的毁灭，尽管格格巫一直没有放弃拿蓝精灵来配汤料的想法，蓝精灵也一直没有放弃与格格巫的斗智斗勇，但总是以格格巫不太惨烈的失败告终。直到最后格格巫渐渐老去，蓝精灵们摒弃前嫌，取来青春泉让他喝下，使之恢复了生命的活力，展现了人类高尚的情怀和善良品质，

　　蓝精灵和格格巫的世界是由善良、宽容、博爱、智慧所构成的乌托邦世界，是人类终极理想的童话式表达。成为人们长久追逐的情感理想。

一个故事创造的财富

　　1959年比利时国家电视台开始播放“蓝精灵”，声名鹊起，众多机构与之约稿。各种语言版本的《蓝精灵》逐一出版。

　　1966年起，蓝精灵的造型玩具在市场上热卖，贝约的宝贝孙女也是地道的蓝精灵玩具迷，连睡觉都要抱着。

　　1981年，美国NBC电视台看中蓝精灵的商机，改编成电视片，播出英文版《蓝精灵》，收视率高达42%，打破了NBC近20年的收视纪录。

　　1986年，“蓝精灵”在中国播出后，迅速成为人们最喜爱的节目之一。

　　1991年，“蓝精灵”主题公园在法国梅斯市正式开放，它的规模可以和迪斯尼乐园相媲美。

　　现在的蓝精灵

　　从1958年的配角蓝精灵开始算起，这个不足三个苹果高的小家伙已经走过50多个年头。而在1992年，蓝精灵之父贝尔又因心脏病逝世。故事的经济价值是否黯然退去?当然没有。魔法蓝精灵曾是无数人美好的记忆，今天人们依然没有忘记。

　　蓝精灵的故事依然继续，贝尔生前在工作室将创作的思路和理念教给了他聘请的团队。如今，他的家人和工作室的同事，正在在续写这个伟大的故事。贝尔的女儿负责版权的经营与管理，儿子则带领着“蓝精灵”绘画工作室的团队，延续贝尔的风格与精神，进行继续创作，让“蓝精灵”的故事每年得以推陈出新。同时他们也在积极思考赋予“蓝精灵”故事怎样的新鲜元素以应对时代的变迁。

　　一个个生动的故事，逐渐发展成一个成熟的动漫产业链，为比利时创造了数以亿计的财富。就《蓝精灵》一个故事带动起来的产业规模就达到40亿美元左右，在蓝精灵故事的基础上开发出来的商品涉及玩具、唱片、影视、游戏等诸多门类，每年由此产生的版税收益就高达500万至1200万美元。故事创造财富的传奇在比利时的国度里一直继续……（作者 李光斗）