伴随着近些年来国产事业发展，随着科研发展技术的不断升温，影视动画逐渐的发展成为热门产业之一，同时也受到了很多人群的热捧。影视动画产业属于新兴产业，能在短时期内取得如此迅猛的发展，离不开3D 这个美丽的外壳。然而，面对3D浪潮的不断侵袭，你3D我也3D，“分蛋糕”变成“抢蛋糕”，让市场更添硝烟。而国产动画对3D的趋之若鹜，正是方兴未艾。

    在诞生之初，三维动画并不被业界所看好，甚至受到传统二维动画制作部门的抵制。从1984年到2004年，经过20年的漫长发酵，终于开始撼动二维动画市场，取得了今天的战绩。但是，将过去几年国内外影视动画作品相比，还有哪些问题一直困扰着其发展呢？

    内容为王

    差距在哪里？可以搬出技术来逃避，也可以绕开去说市场环境欠佳。但说到底，“内容为王”，即使在技术和市场都相当成熟的迪士尼，仍然把内容放在第一位。

    美国历史短暂，传奇故事有限，各种公主都被拉来拍过一遍之后，也开始动起了“中国元素”的主意。用中国故事的皮囊包裹美国本土价值观，迪士尼的“拿来主义”真可谓用得得心应手。尽管本土价值观从来就是那些老套的车轱辘话来回说，但他们的故事，一直都很精彩；人物的设计，妙趣横生；内容表现，更是下足工本——据说好莱坞已将中国功夫片中的经典招式数字化记录，需要时，一只胖熊猫便可尽数学了去。而我们却舍本逐末，妄图用技术去遮蔽内容的空白。

    技术是把双刃剑

    导演(小)徐克在迪士尼考察时，那里的工作人员对他说：“你已经可以做到和我们一样”，令他备受鼓舞。2001年留学归来，两年后创办了国内较早的原创3D动漫企业：河马动画，并于2010年推出“超蛙”系列的第一部作品《超蛙战士之初露锋芒》。今年6月，新片《超蛙战士之威武教官》全国上映，延续了一贯的3D路线。

    仔细看《超蛙》的字幕表，你会看到工作团队被划分为：原画、分镜、模型、绑定、动画、渲染、合成、特效。这样的工作流和国际上的做法几乎无异。再看《超蛙》的视觉效果，3D纵深感强，戴上立体眼镜，宇宙间的大小星球呼之欲出，冲击力不小。比起该系列第一部作品，有了长足的进步。

    然而，《超蛙》主攻视觉效果的背后，也隐藏着影片内容设置和节奏控制方面的溃不成军。“蛙族人与梯族人围绕人性的争论引发了大规模的战争，梯族人彻底否定了自己与地球人的渊源……”影片以一段长达数分钟的旁白开头，说教意味浓厚。在长达90分钟的进程中，充满着蛙族人与梯族人的战斗场面。漫天声光电固然轰轰烈烈，但每场战斗都平铺直叙、缺少剪辑技巧，又不免令人感觉冗长。蛙人们的角色形象，对于看惯了迪士尼鲜活人物的孩子们而言，要想取悦，只怕并不容易。

    人才匮乏才是致命伤

    很多人都以为国产动画发展不起来是因为缺少资金。但实际上，资金匮乏并非致命一击，最致命的是该行业人才匮乏。虽然每年国内各大院校都有大批相关专业的学生毕业，面对如此的机遇与挑战，很多人心中都充满一丝欣喜，准备一显身手，但现实却将他们拒之门外。因为影视动画是一个注重动手能力的行业。然而，中国的传统教学模式大多都是以听为主，做为辅，这也导致很多学生找不到适合自己的工作。要想改变人才紧缺的现状，目前最重要的是高等院校能够改变传统模式，将实践作为学习的主导。其中，在这方面比较有优势的还数国内的部分培训机构，以就业为目的，花费尽可能多的时间培养学生的实践能力，让学生在实践中发现问题，解决问题，积累经验教训，为以后跨入社会奠定的坚实的保障。