2013年3月9日上午10点，由克鲁兹-迭斯基金会、中国青年出版社、法国ZBL艺书版权公司主办，中央美术学院美术馆联合主办的“卡洛斯•克鲁兹-迭斯艺术展：色彩环境与模糊”2013年中国校园巡展第一站在中央美术学院美术馆正式启动。

艺术家卡洛斯•克鲁兹教授

    此次启动仪式的主持人为中央美术学院美术馆馆长王璜生先生，出席嘉宾包括：艺术家卡洛斯•克鲁兹教授、法国驻华大使白林阁下、中央美术学院副院长徐冰教授、法国驻华使馆文化参赞周子牧先生、法国驻华使馆文化专员黎静女士、克鲁兹-迭斯基金会主席尼克尔•辛德尔女士、法国ZBL艺术版权公司经理张丽新女士、中国青年出版总社副总编辑王林先生、青年文摘杂志社副社长王倩女士、中央美术学院美术馆副馆长唐斌先生等。

    法国驻华大使白林阁下首先致辞，她告诉大家卡洛斯•克鲁兹在中国是一位非常成熟的艺术家，他在中国曾举办过多次大型展览。而今天，一位伟大的艺术家和一个世界级的美术馆相逢是一件非常好的事情，并且此次展览能够让我们通过卡洛斯•克鲁兹的作品去探索色彩的各种变化以及色彩是如何与空间取得联系的等等引人深思的问题。

    中央美术学院副院长徐冰教授说道，卡洛斯•克鲁兹先生是当今世界上伟大的色彩研究思想家和毫不停歇的实践者。他以一种在艺术家中少见的科学家般的理性严谨的态度，倾入毕生精力在绘画、装置和建筑等各个领域不断挑战人们对色彩的惯有思维，改变人们对色彩的认识。他坚持不懈的向我们证明色彩本身就是独立存在不断演变的事实。而中国最有历史的艺术高等学府的中央美术学院一贯以开放、包容的态度和胸怀欢迎国内外一切有益的营养，积极探寻和研究全球范围内的在艺术理论和实践领域的新的思考与动向。他坦言十分高兴卡洛斯•克鲁兹先生能有机会为中央美院师生以及社会艺术爱好者呈现卡洛斯先生在色彩领域的独特思考。

    卡洛斯•克鲁兹先生则表示自己已经90岁高龄，能再次来到中国十分不容易。他希望通过此次展览使大家可以对色彩有不同的感受，并且通过其它方式能够对色彩研究有更深的了解。

    克鲁兹-迭斯基金会主席尼克尔•辛德尔女士表示，通过包括艺术类学生在内的新生代展示及传播卡洛斯•克鲁兹-迭斯的艺术遗产，克鲁兹-迭斯基金会可以很好的完成自己所肩负的使命。卡洛斯先生自1954年所建立的艺术观念旨在激发思维惯性沉睡已久的感觉，弘扬创造全新艺术语言。几个世纪以来，色彩都是作为形态的一种表达形式，卡洛斯先生的艺术向我们展示了色彩是独立存在的，不蕴含任何象征意义。如今，近90岁高龄的卡洛斯先生仍在为国际化多元化的项目努力，包括在巴黎、纽约、巴西圣保罗的项目……其作品多次获奖，包括法国授勋的文学与艺术的最高荣誉。去年，卡洛斯还获得了法国荣誉军团胸章。尼克尔•辛德尔女士强调，本次展览甄选了该艺术家进行的总结性的作品，她希望大家可以亲身去展览现场体验色彩是如何呈现与消失的。

    展览展出作品多件，分别在美术馆的一层展厅和3A展厅展出。一层展厅着重展出卡洛斯为不同国家设计的具有建筑艺术里程碑意义的作品。对艺术家卡洛斯•克鲁兹来说，艺术就是交流，它应体现出人们的生活和工作的所在，创造出各种场景与活动，从而激发出观众与作品之间的语言交流。这些作品体现出人性化的居住空间并打破了城市中单调的生活传统。3A展厅展出的作品则可看到色彩与真正的时空中出现和消失时所体现的各种环境。在无需专门知识的情况下，艺术家可邀请参观者参与并体验各种色彩。参观者只需观察、浏览并注意周围的环境变化。

    “卡洛斯•克鲁兹-迭斯艺术展：色彩环境与模糊”展为观者带来魔法般的奇妙色彩，使每一个人都亲身融入到五彩斑斓的氛围之中，尤其是“色彩饱和”、“色彩感应”系列。艺术家卡洛斯•克鲁兹通过此展令大家体会到每个人自己都是色彩的演绎者，并且这种色彩在生活中无处不在。

卡洛斯•克鲁兹-迭斯

    1923年生于委内瑞拉的加拉加斯市，现代艺术主要代表人物之一，自1960年起移居巴黎进行创作。

    其创作生涯起步于二十世纪五六十年代的动能艺术。他把自己的研究和创作主张称为“动能艺术”和“真实空间”。其对于美术的思考拓展了人们关于色彩的概念，证实了色彩现象的感知与图形并非关联。

    卡洛斯•克鲁兹-迭斯围绕色彩进行了八项研究：附加色彩、物理色彩、色彩感应、色彩干扰、转换色彩、色彩饱和、色彩显像、色彩空间。每一项研究的成果都证实了色彩的不同表现。

    他的作品向人们展示：当色彩与观众产生互动，色彩就变成了独立存在和不断演化的现实，它可以不依托任何意识侵入空间，没有象征、没有时间，也不依靠图形的帮助，甚至不依靠任何支撑。

    他形容自己是一位投身于专业研究的艺术家：“在我的作品中，没有任何一件是偶然而成的，所有作品都经过事先策划、按部就班、编排有序。创作的自由和个人的喜恶仅仅限于色彩的选择和搭配，而做这件事的时候，我给自己规定的唯一限定条件是：要使作品切实有效地表现我所要表达的内涵，这是一种理性和感性的融合。我并非凭借灵感：我在思考” 。

    他的作品被一些博物馆永久馆藏，例如：纽约现代艺术博物馆、伦敦泰特现代美术馆、巴黎蓬皮杜艺术中心、休斯顿美术馆、蒙特利尔现代艺术博物馆、科隆瓦尔拉夫理查尔茨博物馆、巴黎现代艺术博物馆等等。