文字·北京09展
中央美术学院美术馆

    二十世纪20年代欧洲大工业革命以及现代主义运动发展以来，在生产、艺术等生活中所发生的重要革新使得德国设计家扬·奇霍尔德（Jan Tschichold）于1928年出版著作《新文字设计》，提出了“新文字”的现代设计原则从而在世界设计领域内产生了深远的影响。近乎百年逝去，我们在新世纪又一次感受到信息化生活中新旧秩序激烈的交融。文字作为传统的信息交流方法，既植根于书籍、海报等传统媒介，又急速地扩展到公共设计以及互动、影像等新兴媒体之中。

    自古以来“书写”就被国人赋予深远的精神文化内涵。从置身于自我传统的视角去分析：从“书法碑刻”到“活字印刷”，从“机械复制”再到“数字传播”，汉字在应用技术和观念上经历着巨大的跨越与改变，无论作为符号的表征还是形式的创造。生活的日新月异使得信息传递与文字应用产生着互动，或曰“笔墨当代”—— 宏观来说，文字的数字化设计也是对中国传统广义“笔墨”的拓展。

从微观上看，此次展览作品体现出设计师所秉持的生活态度；设计师所建立的个人设计行为与时代生活的链接；设计师以文字为载体所寻求的角色感；文字传播方式所传递出的信息特质，或曰“字如其人，字如其事”——既意味着我们对设计师个性的关注，也意味着对设计师文化身份的认同，更是对文字应用的主观性、客观性互动的认知。

“文字·新生”展汇集了中外80多位设计师的海报、编辑、电影、互动、实验等多项设计领域近400多件项目和作品。作为设计师，策展人，我们有兴趣去做相对内在的探寻：在信息交流的过程中，文字所具有的保守与实验、主观与客观的双重性格；借助未来媒介的无缝连接，文字回归到公众视野，文字设计在此实现新生 ——成长为大众的设计。