“中国最缺的是设计以及设计的人文环境”

摘自陈绍华先生的BLOG：陈绍华，浙江生，西安长，教书六载，下海十年，非文化人亦非商人，啥都懂点儿，啥都不精。虽已知天命，仍童心未泯，爱胡思乱想，盼上苍开天，好另辟蹊径。恶陈规陋习，鄙视功利，与世无争。喜孤独，亦交挚友，做事求完美。眼睛不揉沙，见不得邪恶，好打抱不平，直肠直言，常得罪人。论学业，非天才，本属马，劳碌命，凡事做不到人前，但肯多下工夫，若算有成，那是积劳成“绩”。　

陈绍华——人称“老顽童”。

2008年4月8日，北京国际会议中心第一届智力运动会会徽发布现场，陈绍华——人称“老顽童”。

　　穿着朴素的他点了颗中南海香烟，环顾四周却没有发现烟缸，遂小心翼翼拿起茶杯的杯盖，将烟灰轻轻地弹在了里面，这几十秒的动作将这位“老顽童”的不拘一格和身为平面设计大师的轻缓细腻表现得淋漓尽致。

　　“第一眼对智力运动会会徽的感觉怎么样？”“能看得出其中的含义吗？”第一届世界智力运动会会徽设计者陈绍华的“反客为主”让专访的气氛顿时活跃了起来。

　　“与2001年奥申标志形似吗？”听到“外行”如此的第一印象，陈绍华——同是2001年北京奥申标志设计者——皱了皱眉头，“一个平面，一个立体，一个代表竞技，一个代表心智，一个包蕴中国传统之美，一个呈现人类文明之源。”

　　五色“同心结”，第一届世界智力运动会设计的会徽，被陈绍华赋予了诸多品格，文明、智慧、和谐等等，创作它的灵感也正是“老顽童”要表达的核心，人类数学发展的原始源头，也是人类进入智力文明的象征——“结绳记事”。

奥申标志 VS 奥运标志

　　2004年，奥运标志公布不久，北京市望京地区的某个酒吧沙龙。

　　2001年北京奥申标志是陈绍华作品中最值得书写的杰作之一。在最初提交的众多的设计方案中，陈绍华就以国画幻化的牡丹火炬入围，在后来的修改中，陈绍华多次反复思索，最后突破传统思维的限制，另辟蹊径，从探寻民族文化精神的深层内涵入手，创作出了现代与传统结合、国际与民族相融的太极五环图形，结果，这个方案征服了几乎所有的评委，以绝对的优势获得通过，并且得到国际奥委会的称赞。

　　此方案最后在艺术家韩美林的修改下得到了完善。国内外同行亦对此设计一致赞誉，韩国设计大师安尚秀曾说：“这是迄今为止现代中国人的设计对世界唯一有影响的作品。”无疑，这是一个得到专业领域广泛好评的杰作，而北京奥申的成功证明了这一点。

　　“其实，中国目前优秀的设计师很多，具有国际水准的好作品不少，只是没有像奥申这么大的影响。我很幸运，奥申标志确实获得了不少国际赞誉。”奥地利设计师麦克尔曾经说过：“如果2008年奥运会还用这个标志的话，那将是奥林匹克历史上最美的标志。”

　　事与愿违，当初陈绍华并不知道奥申标志只是过渡性的一个申办标志。“我的设计就是冲着2008年奥运会去的，希望一步到位。后来我才知道，近几届的奥运会比如巴塞罗那和悉尼，都是申办与举办标志分开的。提出重新设计据说是国际奥委会主要基于奥运经济的角度考虑，尽管这个设计国内外好评如潮。”

　　2008年奥运标志设计征稿，陈绍华落选了。“起初，奥申委征求过我的意见，是当作者还是当评委，我选择后者，但他们最终还是告诉我，让我再接再厉。” 认真努力了两个月时间后，陈绍华在奥申标志的基础上赋予了新的感觉，意在加强北京味道和中国特有的节日气氛。“但没有被通过，这说明我的水平还是和领导的要求有差距的。”

　　“如果我站在个人情感的角度，我当然希望奥申标志能够沿用，但我更注重这次设计比赛的战略意义。”

5000元 VS 20万元

　　2008年奥运正式标志设计的价格是人民币20万元，而2001年奥申标志却是5000元。起初，设计奥申标志时陈绍华并不知道设计价格会如此之低，“我想真正的好东西可能是无法取代的。当时确实没在乎。但我认为，政府在面对一个象征性的价格问题上，应该更多考虑有利于国家发展的战略意义，眼光应该更远点，不要仅仅看成是报酬或者成本费用问题。”

　　“这是一个很大的进步，是对设计行业的鼓舞。但尽管如此，还有些设计师，特别是境外的一些设计师对此价格还是颇有微词。”其实这个标志的设计可能是所有有关奥运设计项目中难度最大的，而且奥运标志所产生的直接和间接效益可能将是上百个亿，属于含金量最高的设计项目。

　　“我参加奥运标志设计与否，不会取决于价格问题，主要看自己能否拿出一个超越或者同质于申办标志的作品，如果不能我是不想拿出来的。我想真正的好东西可能是无法取代的。”

　　奥运提供了一次历史性的机遇，奥运会庞大的设计工程是展示国家形象的重要内容，也是促进中国现代设计的历史机遇，还能够极大地促进中国设计行业发展，培养中国的设计师队伍，同时向社会普及与推广现代设计意识。“因为中国最缺的是设计以及设计的人文环境。”

　　创造力 VS 审美教育

　　“中国设计的根源问题是创造力与审美教育的缺失，我们应该从普及和提高社会大众的审美意识出发，通过对大众品位的提升，推动社会文明的进步。”陈绍华多次在重要场合这样谈到，他说：“我强调的是大设计，是社会化的创造力的提升，这不仅仅是培养几个AGI(国际平面设计协会)能够解决的问题，是需要通过教育、通过社会的普及来完成的。”

　　这里我们就不难理解陈绍华为什么热衷于申奥标志、防治艾滋病邮票等众多的社会公益设计项目，他认为这些正是有效地实现他的理想的努力之一。而且在这个过程中，他一直强调设计中的中国精神，他把中国精神通过他设计中的色彩、图形等任何可以表达的元素体现出来。

　　“我们的教育中只把审美当成可有可无的附属课程，这是一个很大的误会。说到底，提倡设计不是文化艺术上的事儿，是关乎国民素质的大事，也是政府要抓的根本大事。”三年前陈绍华曾写过一篇文章，题目就是《设计立国》，列举了一些中国周边国家和地区的事例，如日本在战后把设计作为国策之一，从政治、经济、文化、国家建设一系列重大问题上引入设计先导的理念，强化设计教育，提倡创造学。韩国借1988年奥运会时提出“设计立国”口号，经过20多年的发展，目前在许多领域里直逼日本。

　　设计这一概念是跨行业、跨门类的一个综合性的特殊行业，如果说社会和企业比喻为硬件的话，那么设计就是几乎涉及到所有行业的最重要的软件之一。在当今的经济社会中更是不可或缺的。它是提升一个国家、一个城市、一个企业、一个品牌、一个产品素质的重要成因，尤其是品牌和产品，它能够赋予其不可估量的巨大附加值。

　　设计是有待于开发的一个巨大的产业。陈绍华说，“发展经济，更大的潜力在于那些诸多不起眼的传统制造业通过优秀的设计和创造，去提升其品牌附加值。否则，我们永远是一个廉价劳动力的大国，我们的产品在国外永远是‘狗肉上不了正席’”。